ஜப்பானிய அனிமே சந்தை 2820 கோடி டாலரை எட்டியது; உலகளாவிய வளர்ச்சியில் அதிகப் பங்கைப் பெற ஸ்டுடியோக்கள் முயற்சி

சாதனை சந்தை; ஸ்டுடியோக்களைச் சென்றடையும் பங்கு சிறியது

2025ஆம் ஆண்டில் ஜப்பானிய அனிமேவுக்கான உலகளாவிய செலவு தற்காலிகக் கணக்கின்படி 4.45 டிரில்லியன் யென் (2820 கோடி டாலர்) எட்டியது. வெளிநாட்டு மற்றும் ஜப்பானிய விற்பனை இரண்டும் வலுவாக விரிவடைந்ததால் இது 15.8% உயர்ந்தது. இருப்பினும், அனிமேஷனை உருவாக்கும் நிறுவனங்களின் வருவாய் 505.5 பில்லியன் யென் (320 கோடி டாலர்) மட்டுமே. ஸ்டுடியோக்களின் நிலையில் இருந்து பார்க்கும்போது இந்த வளர்ச்சி எவ்வளவு வித்தியாசமாகத் தெரிகிறது என்பதை இது காட்டுகிறது.

டோக்கியோ சர்வதேசத் திரைப்பட விழாவுடன் இணைந்த வர்த்தகச் சந்தையான TIFFCOM-இல், 2026 அக்டோபர் 30ஆம் தேதி ஜப்பான் அனிமேஷன் சங்கம் (AJA) இந்தப் புள்ளிவிவரங்களை வெளியிட்டது. வெளிநாட்டு வருவாய் 2.54 டிரில்லியன் யென் (1610 கோடி டாலர்) எட்டியது; இது சந்தையின் 57.1% ஆகும். ஜப்பானில் செலவிடப்பட்ட தொகை 1.91 டிரில்லியன் யென் (1210 கோடி டாலர்).

சங்கத்தின் ஆண்டு வெளியீடான அனிமே தொழில்துறை அறிக்கையின் தலைமை ஆசிரியர் மசாஹிரோ ஹசேகாவா, உள்நாட்டில் மெதுவான வளர்ச்சியும் சர்வதேச அளவில் விரைவான விரிவாக்கமும் என்ற முந்தைய போக்கைக் கடந்து தொழில்துறை நகர்வதாகக் கூறினார். ஜப்பானிய விற்பனை 14.1% உயர்ந்தது; வெளிநாட்டு விற்பனை 17.2% அதிகரித்தது.

தலைப்புச் சந்தைத் தொகை என்பது தொலைக்காட்சி, திரைப்படங்கள், ஸ்ட்ரீமிங், விற்பனைப் பொருட்கள், இசை, நிகழ்வுகள் உள்ளிட்ட பல்வேறு அனிமே வணிகங்களில் செய்யப்பட்ட செலவைக் கணக்கிடுகிறது. ஸ்டுடியோ வருவாய் என்பது தயாரிப்பு நிறுவனங்கள் ஈட்டும் தொகையாகும். இந்த இரண்டு புள்ளிவிவரங்களுக்கு இடையில் விநியோகஸ்தர்கள், ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகள், சில்லறை விற்பனையாளர்கள், முதலீட்டாளர்கள் மற்றும் அனிமேவை பார்வையாளர்களிடம் கொண்டுசெல்லும் பிற நிறுவனங்கள் உள்ளன.

வெளியிடப்பட்டுள்ள மற்றொரு தற்காலிகக் கணக்கின்படி சந்தையின் மதிப்பு 4.45 டிரில்லியன் யென் அல்ல, 4.491 டிரில்லியன் யென் (2850 கோடி டாலர்) ஆகும். AJA-வின் இறுதிப் புள்ளிவிவரங்கள் அதன் அறிக்கையின் 2026 பதிப்பில் டிசம்பரில் வெளியிடப்பட உள்ளன. இரண்டு கணக்குகளின்படியும் சந்தை முதன்முறையாக 4 டிரில்லியன் யெனைத் தாண்டியுள்ளது.

வெளிநாட்டு வளர்ச்சி அலைக்கு ஜப்பானும் இணைகிறது

ஜப்பானின் அனிமே சந்தை 2015ஆம் ஆண்டில் 1.8 டிரில்லியன் யெனாக இருந்தது; 2025ஆம் ஆண்டில் அது 4.45 டிரில்லியன் யெனாக வளர்ந்தது. தலைப்பில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள தற்காலிகக் கணக்கின்படி, பத்து ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய அளவைவிட சந்தை சுமார் 2.47 மடங்காக உயர்ந்துள்ளது. இது தோராயமாக 147% அதிகரிப்பு.

ஜப்பானுக்குள் தேவை வலுப்பெற்றிருப்பதே சமீபத்திய மாற்றம். திருத்தப்பட்ட ஒப்பீட்டுப் புள்ளிவிவரங்களின்படி, உள்நாட்டு வளர்ச்சி 2024ஆம் ஆண்டில் 4.6% ஆக இருந்தது; 2025ஆம் ஆண்டில் 14.1% ஆக வேகமடைந்தது. வெளிநாட்டு வளர்ச்சி இன்னும் அதிகமாக இருந்தபோதும், அது 26%-லிருந்து 17.2% ஆகக் குறைந்தது.

2025ஆம் ஆண்டில் ஜப்பானிய நுகர்வோரைவிட வெளிநாட்டு நுகர்வோர் சுமார் 630 பில்லியன் யென் கூடுதலாகச் செலவிட்டனர். மொத்தச் சந்தையில் அவர்களின் பங்கு 56.5%-லிருந்து 57.1% ஆக உயர்ந்தது; இது 0.6 சதவீதப் புள்ளி அதிகரிப்பு. இதனால் சர்வதேசச் சந்தைகளின் முன்னிலை அதிகரித்தபோதும், ஜப்பானும் கணிசமான புதிய வணிகத்தை அளித்தது.

வெளிநாட்டு விற்பனை உள்நாட்டு விற்பனையை முதன்முறையாக மிஞ்சிய ஆண்டு எது என்பதில் தெளிவில்லை: 2020 மற்றும் 2023 ஆகிய இரண்டும் முதலாவது ஆண்டாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. தற்போதைய புள்ளிவிவரங்களில் வெளிநாட்டு வருவாய் தெளிவாக முன்னிலையில் உள்ளது. மாற்று விகிதங்களும் உலகப் பொருளாதார நிலவரங்களும் இந்த ஒப்பீட்டைப் பாதிக்கின்றன என்றும் ஹசேகாவா எச்சரித்தார்.

நெட்ஃபிளிக்ஸ் போன்ற ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகள், தொற்றுநோய்க்குப் பிந்தைய தேவை அதிகரிப்புடன் சேர்ந்து, ஜப்பானிய அனிமேஷனைச் சர்வதேச அளவில் எளிதாகக் கண்டறிந்து பார்க்க உதவியுள்ளன. இந்த விரிவான அணுகல், தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பாளர்கள் அல்லது திரையரங்குகள் முன்பு படைப்புகளை வெளியிட்ட நாடுகளுக்கு அப்பாலும் தொடர்கள் பார்வையாளர்களைச் சென்றடைய வாய்ப்பளிக்கிறது.

திரைப்படங்கள் பார்வையாளர் ஆர்வத்தைப் பெரும் வசூலாக மாற்றுகின்றன

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle, 2025ஆம் ஆண்டின் வளர்ச்சிக்கு முக்கியப் பங்களிப்பை வழங்கியது. இதன் உலகளாவிய வசூல் சுமார் 793 மில்லியன் டாலரை எட்டியது; இதனால் இது இதுவரை அதிக வசூல் செய்த ஜப்பானியத் திரைப்படமானது. இதன் வருவாய் 100 பில்லியன் யெனையும் தாண்டியது.

மற்ற திரைப்படங்களும் அந்த ஆண்டின் வணிக வெற்றியை விரிவுபடுத்தின. Chainsaw Man - The Movie: Reze Arc உலகளவில் சுமார் 191 மில்லியன் டாலர் வசூலித்தது; Detective Conan: One-Eyed Flashback சுமார் 162 மில்லியன் டாலர் வசூலித்தது. இந்த மூன்று திரைப்படங்களும் சேர்ந்து டிக்கெட் விற்பனையில் சுமார் 1.15 பில்லியன் டாலரை ஈட்டின.

Chiikawa The Movie: The Secret Of Mermaid Island, 2026ஆம் ஆண்டிலும் சர்வதேச வளர்ச்சிப் போக்கைத் தொடர்ந்தது; உலகளவில் சுமார் 159 மில்லியன் டாலர் வசூலித்தது. அதன் வசூல் அடுத்த ஆண்டின் வணிகக் கணக்கில் சேரும். அதேவேளை, மற்றொரு கதாபாத்திரத்தை மையமாகக் கொண்ட படைப்பு திரையரங்குகளில் கணிசமான பார்வையாளர்களைப் பெற்றிருப்பதையும் இது காட்டுகிறது.

சர்வதேசத் திரையரங்குகள் மற்றும் ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகளில் ஜப்பானிய அனிமேஷனின் நிலை குறித்துப் பேசிய ஹசேகாவா, தரவரிசைகளில் வெற்றி பெறுவது அதிகரித்துவரும் வழக்கமான நிகழ்வாகிவிட்டதாகக் கூறினார்:

வெளிநாடுகளில் பாக்ஸ் ஆபீஸ் அல்லது ஸ்ட்ரீமிங் தரவரிசைகளில் ஜப்பானிய அனிமேஷன் முதலிடம் பெறுவது இனி அரிதான ஒன்றல்ல என்ற காலகட்டத்தை நாம் எட்டியுள்ளோம்.

நீண்டகாலமாகத் தொடரும் தொடர்களும் தொழில்துறைக்கு ஈடுபாடுள்ள பார்வையாளர்களின் பெரும் தளத்தை அளிக்கின்றன. தொழில்துறைப் புள்ளிவிவரங்களுடன் குறிப்பிடப்பட்ட IMDb தேர்வில், பயனர்களின் அதிக வாக்குகளைப் பெற்ற 300 தொலைக்காட்சித் தொடர்களில் 100 ஜப்பானிய அனிமே தொடர்கள் உள்ளன; முதல் 20 இடங்களில் ஒன்பது தொடர்கள் இடம்பெற்றுள்ளன. Attack on Titan, Death Note, One Piece மற்றும் Fullmetal Alchemist: Brotherhood ஆகியவை அவற்றில் அடங்கும்.

பரந்த சந்தையைவிட ஸ்டுடியோக்களின் வருவாய் ஏன் குறைவு

அனிமேஷன் தயாரிப்பு நிறுவனங்களின் வருவாய் 2025ஆம் ஆண்டில் சாதனை அளவான 505.5 பில்லியன் யெனை எட்டியது. 2024ஆம் ஆண்டின் சுமார் 466 பில்லியன் யெனுடன் ஒப்பிடுகையில் இது 8.4% உயர்வு. பரந்த சந்தையின் 15.8% வளர்ச்சியைவிட இவர்களின் வளர்ச்சி குறைவாக இருந்தது; மேலும் 2024ஆம் ஆண்டில் இந்நிறுவனங்கள் பதிவு செய்த 9.1% வளர்ச்சியைவிடவும் சற்றுக் குறைவு.

அனிமே திட்டங்களுக்கு பெரும்பாலும் தயாரிப்புக் குழுக்கள் மூலம் நிதி திரட்டப்படுகிறது. ஒரு படைப்பில் முதலீடு செய்து, தொலைக்காட்சி விநியோகம், இசை அல்லது விற்பனைப் பொருட்கள் போன்ற வெவ்வேறு உரிமைகளைப் பெறும் நிறுவனங்கள் இதில் ஒன்றிணைகின்றன. அனிமேஷனைத் தயாரிக்க ஸ்டுடியோவுக்குப் பணம் வழங்கப்படலாம்; பின்னர் நடைபெறும் விற்பனையிலிருந்து மற்ற பங்கேற்பாளர்கள் வருவாய் ஈட்டலாம்.

ஸ்டுடியோக்கள் தாங்கள் உருவாக்கும் படைப்புகளில் உரிமைப் பங்குகளைப் பெறுவது அதிகரித்து வருகிறது. IP எனச் சுருக்கமாகக் குறிப்பிடப்படும் அறிவுசார் சொத்துரிமை என்பது கதாபாத்திரங்கள், கதைகள், கற்பனை உலகங்கள் போன்ற படைப்புகளுடன் தொடர்புடைய உரிமைகளைக் குறிக்கிறது. இந்த உரிமைகளை வைத்திருப்பதன் மூலம், வெற்றிபெற்ற தலைப்பு உரிமம் வழங்கப்படும்போது அல்லது மறுவிற்பனை செய்யப்படும்போது ஸ்டுடியோ வருவாய் ஈட்டலாம்.

தயாரிப்பு நிறுவனங்களிடையே இந்த அணுகுமுறை பொதுவாகி வருவதாக ஹசேகாவா கூறினார்:

ஸ்டுடியோக்கள் தங்கள் சொந்தப் படைப்புகளின் உரிமைகளை வைத்திருந்து, வருவாய் ஈட்டும் வகையில் அவற்றை நிர்வகிக்கும் அணுகுமுறை ஆண்டுதோறும் அதிகரித்து வருகிறது.

2025ஆம் ஆண்டில் ஸ்டுடியோ வருவாயில் வெளிநாட்டு வணிகத்தின் பங்கு 27.9% ஆக இருந்தது; 2024ஆம் ஆண்டில் அது 25.5% ஆக இருந்தது. இது பரந்த அனிமே சந்தையில் வெளிநாட்டு வணிகத்தின் பங்கை விட மிகக் குறைவு. ஸ்டுடியோக்கள் எப்போதும் சர்வதேசக் கூட்டாளர்களுடன் நேரடியாகப் பணியாற்றுவதில்லை; எனவே வெளிநாட்டு வணிகத்தின் பெரும்பகுதி பிற நிறுவனங்கள் வழியாகவே அவற்றைச் சென்றடைகிறது என்று ஹசேகாவா விளக்கினார்.

வெளிநாட்டு வருவாயை ஜப்பானுக்குக் கொண்டுவருவதில் உள்ள சவால்

சர்வதேசச் செலவு எவ்வாறு பகிரப்படுகிறது என்பதை ஜப்பானின் பொருளாதாரம், வர்த்தகம் மற்றும் தொழில்துறை அமைச்சகத்துக்குச் சொந்தமான புள்ளிவிவரங்கள் வேறொரு கோணத்தில் காட்டுகின்றன. அவற்றின்படி, 2024ஆம் ஆண்டில் அனிமேவின் வெளிநாட்டு விற்பனை 2.1702 டிரில்லியன் யென். இதில் சுமார் 118.8 பில்லியன் யென், அதாவது 5.5%, ஜப்பானிய நிறுவனங்களுக்கு வருவாயாகக் கிடைத்தது.

அமைச்சகத்தின் புள்ளிவிவரங்கள் ஜப்பானுக்குத் திரும்பும் பணத்தைக் கணக்கிடுகின்றன; AJA-வின் ஸ்டுடியோ புள்ளிவிவரங்கள் தயாரிப்பு நிறுவனங்களின் வருவாயைக் கணக்கிடுகின்றன. இந்த வேறுபாடு முக்கியமானது: பார்வையாளர் செலவிடும் பணம், அனிமேஷனை உருவாக்கும் நிறுவனத்துக்குச் செல்வதற்கு முன் பல வணிகங்கள் வழியாகச் செல்கிறது.

அமைச்சகத்தின் புள்ளிவிவரங்களில் விளையாட்டுத் துறை குறிப்பிடத்தக்க ஒப்பீட்டை வழங்குகிறது: அதன் வெளிநாட்டு விற்பனையில் சுமார் 90% ஜப்பானில் வருவாயாகக் கிடைக்கிறது. அனிமேவின் பங்கு அதைவிட மிகக் குறைவாக இருப்பதால், உரிமை, உரிமம் வழங்குதல் மற்றும் விநியோக ஏற்பாடுகள் தொழில்துறையின் வளர்ச்சித் திட்டங்களில் முக்கிய இடம் பெறுகின்றன.

ஸ்ட்ரீமிங் ஒப்பந்தங்கள் ஒரு படைப்புக்கான நிலையான கட்டணத்தை நிர்ணயிக்கலாம். அப்படி இருக்கும்போது, தலைப்பு பின்னர் மிகப் பெரிய வெற்றி பெற்றாலும் தயாரிப்புத் தரப்புக்கு ஒப்புக்கொள்ளப்பட்ட தொகையே கிடைக்கும். திருட்டுப் பிரதிகள் மற்றொரு சிக்கலை உருவாக்குகின்றன: பணம் செலுத்தும் சேவைகள் அல்லது உரிமம் பெற்ற பொருட்களுக்குப் பதிலாக, அங்கீகரிக்கப்படாத பிரதிகளை நோக்கிப் பார்வையாளர்களை அவை ஈர்க்கின்றன.

குறிப்பிட்ட சந்தைகளையும் கூட்டாண்மைகளையும் ஸ்டுடியோக்கள் தேர்ந்தெடுக்கின்றன

நிறுவன நிர்வாகம், அறிவுசார் சொத்து மற்றும் தகவல் தொடர்புக்கான இயக்குநரான யோகோ உவேதாவின் கூற்றுப்படி, புரொடக்ஷன் ஐ.ஜி சவூதி அரேபியா மற்றும் இந்தியாவில் பார்வையாளர்களை வளர்த்து வருகிறது. அனிம் எக்ஸ்போ உள்ளிட்ட மாநாடுகளில் பங்கேற்று, தனிப்பட்ட தயாரிப்புகளுடன் ஸ்டுடியோவின் அடையாளத்தையும் நிறுவனம் விளம்பரப்படுத்துகிறது.

2003ஆம் ஆண்டு குவென்டின் டரான்டினோவின் Kill Bill படத்துக்காக நியமிக்கப்பட்ட அனிமேஷன் பணியைச் செய்த புரொடக்ஷன் ஐ.ஜி, Star Wars: The Ninth Jedi படைப்பில் படைப்பாக்கக் கூட்டாளியாகப் பங்கேற்றதை உவேதா ஒப்பிட்டுப் பேசினார். பணியமர்த்தப்பட்ட தயாரிப்பு நிறுவனமாக மட்டுமே பங்கேற்பதற்குப் பதிலாக, ஒரு திட்டத்தின் படைப்பாக்கத் தொடக்கத்திலிருந்தே இணைவது என்ற பரந்த இலட்சியத்தை இந்த ஒப்பீடு சுட்டிக்காட்டுகிறது.

பண்டாய் நாம்கோ ஃபில்ம்வொர்க்ஸ் வட அமெரிக்கச் சந்தையைக் குறிவைக்கிறது. உரிமம் வழங்கும் பணியை விரிவுபடுத்துவதற்காக அங்கு உள்ளூர் வணிகப் பிரிவை நிறுவியுள்ளதாகவும், குண்டமை அடிப்படையாகக் கொண்ட நேரடி நடிகர்கள் நடிக்கும் ஹாலிவுட் திரைப்படத்தை முன்னெடுத்து வருவதாகவும் நிறுவனத் தலைவர் சடோஷி கோனோ கூறினார். ஒப்பந்தத்தின் கீழ் கதாபாத்திரங்கள் அல்லது பிற பாதுகாக்கப்பட்ட உள்ளடக்கங்களைப் பயன்படுத்த வேறொரு நிறுவனத்துக்கு அனுமதி அளிப்பதே உரிமம் வழங்குதல் ஆகும்.

நிப்பான் அனிமேஷனின் சர்வதேச விற்பனை மற்றும் தயாரிப்புப் பிரிவு இயக்குநர் ஹிட்டோமி ஹிரட்சுகா, விரிவாக்கம் ஒவ்வொரு சந்தையின் தனித்துவமான சூழலையும் பிரதிபலிக்க வேண்டும் என்றார்:

பொதுவான 'வெளிநாட்டு' சந்தையைப் பற்றி மட்டும் நாம் சிந்திக்க முடியாது; ஒவ்வொரு பிராந்தியத்தின் தனித்துவங்களையும் கவனிக்க வேண்டும்.

வளர்ந்து வரும் சந்தைகளில் மொழி மற்றும் உள்ளூர் சூழலுக்கு ஏற்ப மாற்றுதல், திருட்டுக்கு எதிரான நடவடிக்கைகள் ஆகியவை முக்கியம் என AJA-வின் ஸ்டுடியோ ஆய்வு கண்டறிந்தது. உள்ளூர்மயமாக்கல் என்பது மொழி, கலாசாரக் குறிப்புகள் மற்றும் விநியோக முறைகளை உள்ளூர் பார்வையாளர்களுக்கும் சட்டங்களுக்கும் ஏற்ப மாற்றுவதை உள்ளடக்குகிறது. எந்தத் தலைப்புகள் பார்வையாளர்களுக்குக் கிடைக்கின்றன, அவற்றின் கதைகள் எவ்வளவு இயல்பாக மொழிபெயர்க்கப்படுகின்றன என்பதில் இந்த முடிவுகள் ரசிகர்களைப் பாதிக்கின்றன.

அடுத்த விற்பனை சந்தா அல்ல, பொம்மையாக இருக்கலாம்

வெளிநாட்டு விரிவாக்கத்தின் அடுத்த கட்டமாக விற்பனைப் பொருட்களையும் சேவைகளையும் ஹசேகாவா பார்க்கிறார். ஜப்பானில், தொடர்புடைய பொருட்கள், உள்ளடக்கம் மற்றும் அனுபவங்களின் விற்பனைக்கு அனிமே ஏற்கெனவே உதவுகிறது. வெளிநாடுகளில் இதுவரை பார்வையாளர்கள் பார்க்கும் படைப்பாகவே அது பெரும் வெற்றிபெற்றுள்ளது.

தலைமுறைகள் கடந்தும் கதாபாத்திரங்கள் பரிச்சயமானவையாக இருக்கக்கூடும் என்பதால், குடும்பத்துக்கான அனிமேஷன் ஒரு முக்கிய வாய்ப்பாக உள்ளது. குழந்தைகள் மற்றும் குடும்பங்களுக்கான அனிமேஷனைத் தொடர்ந்து உருவாக்க நிப்பான் அனிமேஷன் திட்டமிட்டுள்ளது. உலகெங்கிலும் உள்ள குழந்தைகள் அடுத்த தலைமுறை அனிமே ரசிகர்களாவார்கள் என்று ஹிரட்சுகா சுட்டிக்காட்டினார்.

ஜப்பானில் உருவாக்கப்பட்ட வணிகக் கட்டமைப்பை ஏற்றுமதி செய்யும் உத்தியை ஹசேகாவா இவ்வாறு தொடர்புபடுத்தினார்:

ஜப்பானில் உருவாக்கப்பட்ட கட்டமைப்பை வெளிநாடுகளுக்குக் கொண்டுசெல்வதன் மூலம், 6 டிரில்லியன் யென் இலக்கை நோக்கி நாம் வளர முடியும் என்று நம்புகிறேன்.

நிறுவனங்களைப் பொறுத்தவரை, தொடக்கத் திரையிடல் அல்லது ஸ்ட்ரீமிங் ஒப்பந்தத்துக்கு அப்பாலும் ஒரு கதாபாத்திரத்தின் மூலம் வருவாய் ஈட்டுவதற்கான கூடுதல் வழிகளை உருவாக்குவது இதன் பொருள். இதற்கு உள்ளூர் கூட்டாளர்கள், விநியோகம் மற்றும் பொருட்களை வாங்கும் மக்களுக்கு ஏற்ற தயாரிப்புகளும் தேவை. இதனால்தான் பிராந்தியச் சூழலைப் புரிந்துகொள்வதில் தொழில்துறை கவனம் செலுத்துகிறது.

ஜப்பானின் 2033 இலக்குகளுக்குத் தேவையானவை

IP360 முன்முயற்சியின் கீழ், விளையாட்டுகள், அனிமே மற்றும் மாங்கா உள்ளிட்ட உள்ளடக்கங்களின் வருடாந்திர வெளிநாட்டு விற்பனை 2033ஆம் ஆண்டுக்குள் 20 டிரில்லியன் யென் (12690 கோடி டாலர்) எட்ட வேண்டும் என்று ஜப்பானிய அரசு விரும்புகிறது. இதில் அனிமேவின் பங்கு 6 டிரில்லியன் யென் (3810 கோடி டாலர்) ஆக இருக்கும் என எதிர்பார்க்கப்படுகிறது.

ஜப்பானிய உள்ளடக்கங்கள் 2023ஆம் ஆண்டில் வெளிநாடுகளில் சுமார் 5.8 டிரில்லியன் யெனும், 2024ஆம் ஆண்டில் 6.1 டிரில்லியன் யெனும் ஈட்டின. 2024ஆம் ஆண்டின் மொத்தத்தில் அனிமேவின் பங்கு தோராயமாக மூன்றில் ஒரு பங்கு. அரசின் இலக்கு நிறைவேறினால், 2033ஆம் ஆண்டில் திட்டமிடப்பட்டுள்ள 20 டிரில்லியன் யென் வருவாயில் 30% அனிமேவிலிருந்து கிடைக்கும்.

2025ஆம் ஆண்டின் தற்காலிகக் கணக்கான 2.54 டிரில்லியன் யென் வெளிநாட்டு வருவாயுடன் ஒப்பிடுகையில், 6 டிரில்லியன் யென் இலக்கை எட்ட 3.46 டிரில்லியன் யென் கூடுதல் தேவை. இது தற்போதைய அளவைவிட சுமார் 2.36 மடங்கு; அதாவது தோராயமாக 136% வளர்ச்சி.

அடுத்த அறிக்கை வெளியீட்டுத் தேதிகளையும் கொள்கை இலக்கையும் இணைக்கும் முக்கிய மைல்கற்கள்:

• 2015: ஜப்பானின் அனிமே சந்தை 1.8 டிரில்லியன் யெனாக இருந்தது.
• 2024: ஜப்பானிய உள்ளடக்கங்கள் வெளிநாடுகளில் 6.1 டிரில்லியன் யென் ஈட்டின; இதில் அனிமேவின் பங்கு தோராயமாக மூன்றில் ஒரு பங்கு.
• 2025: அனிமே சந்தை 4 டிரில்லியன் யெனைத் தாண்டியது; வெளிநாட்டு அனிமே விற்பனை 2.54 டிரில்லியன் யெனை எட்டியது.
• 2026 அக்டோபர் 30: TIFFCOM-இல் AJA, 2025ஆம் ஆண்டுக்கான தற்காலிகப் புள்ளிவிவரங்களை வெளியிட்டது.
• 2026 டிசம்பர்: அனிமே தொழில்துறை அறிக்கையில் இறுதிப் புள்ளிவிவரங்கள் வெளியிடத் திட்டமிடப்பட்டுள்ளன.
• 2033: அனிமேவிலிருந்து 6 டிரில்லியன் யென் உட்பட, வெளிநாட்டு உள்ளடக்க விற்பனையை 20 டிரில்லியன் யெனாக உயர்த்த ஜப்பான் இலக்கு நிர்ணயித்துள்ளது.

போட்டி அதிகரிக்கும்போது படைப்பாளர்கள் அழுத்தத்தை எதிர்கொள்கின்றனர்

அதிக எண்ணிக்கையிலான தயாரிப்புகளும் தொடர்ந்து நிலவும் பணியாளர் பற்றாக்குறையும் தரத்தைப் பாதித்து ரசிகர்களை விலகச் செய்யக்கூடும் என்று அனிமே பத்திரிகையாளர் தடாஷி சூடோ எச்சரித்துள்ளார். விற்பனை மற்றும் உரிமம் வழங்குதலுடன், தயாரிப்புத் திறனும் விரிவாக்கத்துக்கான நடைமுறைத் தடையாக இருப்பதை இந்தக் கவலை சுட்டிக்காட்டுகிறது.

சர்வதேசப் போட்டியும் அதிகரித்து வருகிறது. கொரியப் பாப் இசையை மையமாகக் கொண்ட அனிமேஷனுக்குப் பார்வையாளர்களிடையே இருக்கும் வரவேற்பை KPop Demon Hunters வெளிப்படுத்தியுள்ளது. சீனா மற்றும் பிற நாடுகளிலிருந்து வரும் அனிமேஷனும் வலுப்பெற்று வருவதாக சூடோ குறிப்பிட்டார். பார்வையாளர்கள் தேர்வுசெய்ய அதிக அனிமேஷன் உள்ள சந்தைகளில் பெரிய பார்வையாளர் வட்டத்தை அடைய ஜப்பானிய நிறுவனங்கள் முயல்கின்றன.

AJA மற்றும் நிப்பான் அனிமேஷன் ஆகிய இரண்டுக்கும் தலைமை வகிக்கும் கசுகோ இஷிகாவா, TIFFCOM-இல் தனது தொடக்க உரையில் பணிச்சூழலை மையப்படுத்தினார்:

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, படைப்புகளை உருவாக்கும் படைப்பாளர்களும் தயாரிப்பு நிர்வாகத்தில் ஈடுபட்டுள்ள அனைவரும் மனநிறைவுடன் படைப்புப் பணியில் ஈடுபடக்கூடிய சிறந்த சூழலை உருவாக்குவது அவசியம்.

திட்டமிடப்பட்டுள்ள தொழில்துறை விருதுத் திட்டம், தயாரிப்புப் பணிக்கு மற்றொரு தளத்தை உருவாக்கக்கூடும். இதன் முதல் நிகழ்ச்சி 2027ஆம் ஆண்டில் நடைபெறத் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. கூடுதல் விவரங்கள் 2026 நவம்பர் 2ஆம் தேதி டோக்கியோவில் உள்ள டோக்கியோ டேட்டமோனோ பிரிலியா ஹாலில் நடைபெறும் Tokyo Anime Next நிகழ்ச்சியில் வெளியாகும் என எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. ரசிகர்களின் வாக்கெடுப்புக்குப் பதிலாக, தொழில்துறை வல்லுநர்கள் வெற்றியாளர்களைத் தேர்ந்தெடுப்பார்கள் என ஏற்பாட்டாளர்கள் தெரிவித்தனர்.

தோஹோ அனிமேஷனின் தலைமை மேலாளர் மசாயா சைட்டோ, விருதுகளின் நோக்கத்தை விளக்கினார்:

இந்த விருதுகள் படைப்பாளர்களை மையப்படுத்தி, தாங்கள் விரும்பும் அனிமேஷன் எவ்வாறு தயாரிக்கப்படுகிறது என்பதைப் பற்றிய புதிய, ஆழமான பார்வையைப் பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கும் என்று நம்புகிறேன்.

முக்கிய அம்சங்கள்

• AJA-வின் தலைப்புத் தற்காலிகக் கணக்கின்படி, 2025ஆம் ஆண்டில் ஜப்பானின் அனிமே சந்தை 4.45 டிரில்லியன் யென் (2820 கோடி டாலர்) எட்டியது; இது 15.8% உயர்வு.
• வெளிநாட்டு வருவாய் 2.54 டிரில்லியன் யெனை எட்டி, மொத்தத்தில் 57.1% ஆனது; உள்நாட்டு விற்பனை 14.1% வளர்ந்தது.
• அனிமேஷன் ஸ்டுடியோக்கள் 8.4% உயர்வுடன் 505.5 பில்லியன் யென் ஈட்டின; மேலும் பல நிறுவனங்கள் தங்கள் படைப்புகளில் உரிமைப் பங்குகளைப் பெற முயன்றன.
• சர்வதேச விரிவாக்கத்தில் உள்ளூர்மயமாக்கல், திருட்டு, உரிம ஒப்பந்தங்கள் மற்றும் தயாரிப்புத் திறன் ஆகியவை முக்கியச் சவால்களாக உள்ளன.
• 20 டிரில்லியன் யென் உள்ளடக்க ஏற்றுமதி இலக்கின் ஒரு பகுதியாக, 2033ஆம் ஆண்டுக்குள் வருடாந்திர வெளிநாட்டு அனிமே விற்பனையை 6 டிரில்லியன் யெனாக உயர்த்த ஜப்பான் இலக்கு கொண்டுள்ளது.
• சந்தையின் இறுதிப் புள்ளிவிவரங்கள் 2026 டிசம்பரில் வெளியிடத் திட்டமிடப்பட்டுள்ளன.