ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள்: இந்தோனேசியத் தலைநகரின் படைப்பாற்றல் துடிப்பு

7 நிமிட வாசிப்பு
Beyond galleries: Inside Jakarta’s thr…

ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள்: புதிய படைப்புலகம்

இந்தோனேசியாவின் பரந்து விரிந்த தலைநகரான ஜகார்த்தா, வானளாவிய கட்டிடங்களும் போக்குவரத்து நெரிசலும் நிறைந்த நகரம் மட்டுமல்ல; வேகமாக வளர்ந்து வரும் படைப்புப் பொருளாதாரத்தின் துடிப்பான மையமும் ஆகும். பாரம்பரியக் கலைக்கூடங்களும் Art Jakarta போன்ற நிறுவப்பட்ட கலைக் கண்காட்சிகளும் தொடர்ந்து பங்கு வகித்தாலும், நகரின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகளில்தான் உண்மையான ஆற்றலும் புதுமையும் காணப்படுகின்றன. அவற்றுள், காமிக் ஃபிரண்டியர் (Comifuro) எனப் பரவலாக அறியப்படும் Comic Frontier, கலாசார நிகழ்வாகத் தனித்துவம் பெற்று, தீவுக்கூட்டம் முழுவதிலுமிருந்து பல்லாயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களையும் படைப்பாளர்களையும் ஈர்க்கிறது.

உள்ளடக்கம்
  1. ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள்: புதிய படைப்புலகம்
  2. Comifuro மற்றும் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகளைத் தனித்துவமாக்குவது எது?
  3. ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைக் களத்தின் பரிணாமம்
  4. வணிகத்துக்கு அப்பால்: சமூகமும் கூட்டுச் செயல்பாடும்
  5. ஜகார்த்தாவின் படைப்புப் பொருளாதாரம்: வளர்ச்சி, தாக்கம், வாய்ப்புகள்
  6. தடைகளைக் குறைத்து, அணுகலை விரிவுபடுத்துதல்
  7. உள்ளூரிலிருந்து உலகளவுக்கு: உலக அரங்கில் இந்தோனேசியாவின் படைப்புத் துறை
  8. சவால்களும் எதிர்காலப் பாதையும்
  9. ஜகார்த்தாவின் குறிப்பிடத்தக்க பிற சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள்
  10. சுருக்கமாக

ஆண்டுக்கு இருமுறை டாங்கெராங்கில் உள்ள இந்தோனேசியா கன்வென்ஷன் எக்ஸிபிஷனில் (ICE) நடைபெறும் Comifuro, ஒரு சிறிய மாணவர் நிகழ்விலிருந்து இந்தோனேசியாவின் முன்னணி சுயாதீனக் கலைக் காட்சியாக வளர்ந்துள்ளது. காஸ்ப்ளே, ரசிகர் கலை, சுயமாக உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், படைப்பாற்றல் சார்ந்த தொழில்முனைவு ஆகியவை ஒன்றிணைந்து, கருத்துகளுக்கும் வாய்ப்புகளுக்கும் கலவையான களத்தை உருவாக்கும் இடம் இது. ஆனால் Comifuro என்பது பனிப்பாறையின் நுனி மட்டுமே. ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைக் களம், புதிய திறமைகளை வளர்த்து, கூட்டுச் செயல்பாட்டை ஊக்குவித்து, நகரின் படைப்புப் பொருளாதாரத்தைப் புதிய உயரங்களுக்கு எடுத்துச் செல்லும் துடிப்பான சூழலமைப்பாகும்.

Comifuro மற்றும் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகளைத் தனித்துவமாக்குவது எது?

முதன்முறையாக வருபவர்களுக்கு, தங்களுக்குப் பிடித்த அனிமே, மாங்கா அல்லது விளையாட்டுக் கதாபாத்திரங்களைப் போல உடையணிந்தவர்கள் பங்கேற்கும் மற்றொரு காஸ்ப்ளே மாநாடாகவே Comifuro தோன்றலாம். ஆனால் சற்று உற்று நோக்கினால், 1,000-க்கும் மேற்பட்ட படைப்பாளர்கள் கடைகள் அமைத்து, சிறு இதழ்கள், அச்சுப் படைப்புகள் முதல் சாவிக்கொத்துகள், தனிப்பயன் பொருட்கள் வரை அனைத்தையும் விற்கும் பரபரப்பான சந்தை என்பது தெரியவரும். ஒவ்வொரு நிகழ்வுக்கும் இப்போது 50,000-க்கும் மேற்பட்ட பார்வையாளர்கள் வருகிறார்கள்; இது அதன் செல்வாக்கும் ஈர்ப்பும் வளர்ந்து வருவதற்குச் சான்றாகும்.

அணுகல்தன்மைக்கும் சமூகப் பங்கேற்புக்கும் முக்கியத்துவம் அளிப்பதே Comifuro-வைத் தனித்துக் காட்டுகிறது. அச்சுறுத்துவதாகவோ குறிப்பிட்டவர்களுக்கு மட்டுமே உரியதாகவோ இருக்கக்கூடிய பாரம்பரியக் கலைக்கூடங்களைப் போலல்லாமல், Comifuro போன்ற சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள் திறந்த, வரவேற்புமிக்க இடங்கள். இங்கு தொடக்கநிலையினரும் அனுபவமிக்க கலைஞர்களும் தங்கள் படைப்புகளை வெளிப்படுத்தவும், ரசிகர்களுடன் தொடர்புகொள்ளவும், ஒருவரிடமிருந்து ஒருவர் கற்றுக்கொள்ளவும் முடியும். Comifuro-வின் திட்ட அதிகாரியான சுத்வி கார்யாடி விளக்குகிறார்:

இது உண்மையிலேயே கருத்துகளின் சங்கமம்தான்; மக்கள் தங்களைச் சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்தக்கூடிய ஓர் இடம்.

இந்தத் திறந்த மனப்பான்மை, ஜகார்த்தாவின் புதிய தலைமுறைப் படைப்பாளர்களுக்கான திறன் நிரூபிக்கும் களமாக Comifuro-வை மாற்றியுள்ளது. இது கலைப்படைப்புகளை விற்கும் இடம் மட்டுமல்ல; வழிகாட்டுதல், கூட்டுச் செயல்பாடு, உத்வேகம் ஆகியவற்றுக்கான தளமும் ஆகும்.

விளம்பரம்

ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைக் களத்தின் பரிணாமம்

Comifuro-வின் பயணம் 2012-இல், இந்தோனேசியா பல்கலைக்கழகத்தின் ஜப்பானியக் கலாசார விழாவான Gelar Jepang நிகழ்ச்சிக்குள் மாணவர்கள் முன்னெடுத்த திட்டமாகத் தொடங்கியது. 35 கலைஞர்களும் 1,500 பார்வையாளர்களும் மட்டுமே பங்கேற்றது அதன் எளிய தொடக்கம். ஆனால் நிகழ்வு விரைவில் வளர்ச்சியடைந்து, 2020-ஆம் ஆண்டில் 780 அரங்குகளையும் 25,000 பங்கேற்பாளர்களையும் எட்டியது. ஆர்வம் பெருகியதால் டாங்கெராங்கில் உள்ள ICE-க்கு இடம் மாற்ற வேண்டியிருந்தது. இன்று, பல அரங்குகளில் நடைபெறும் Comifuro, அளவிலும் விரிவிலும் பெரிய மாநாடுகளுக்கு இணையாக உள்ளது.

Comifuro-வின் வெற்றி, ஜகார்த்தாவிலும் அதற்கு அப்பாலும் இதேபோன்ற பல நிகழ்வுகளுக்குத் தூண்டுதலாக அமைந்துள்ளது. Artket, Kira Kira Art Market, Tomo Land உள்ளிட்ட சந்தைகள், ஜப்பானியப் பிரபலக் கலாசாரம் முதல் கே-பாப், ஓவியக்கலை மற்றும் பல்வேறு துறைகளில் ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களுக்குத் தளமளிக்கின்றன. ஒவ்வொரு சந்தைக்கும் தனித்துவமான குணமும் பார்வையாளர்களும் உண்டு; ஆனால் உள்ளூர் திறமையாளர்களுக்கு ஆதரவளிப்பதும் படைப்புப் பரிமாற்றத்தை வளர்ப்பதும் அவை அனைத்திலும் பொதுவான நோக்கமாகும்.

வணிகத்துக்கு அப்பால்: சமூகமும் கூட்டுச் செயல்பாடும்

பல கலைஞர்களுக்கு, இந்தச் சந்தைகள் வெறும் வணிக வாய்ப்புகளைக் காட்டிலும் மேலானவை. அவை கற்றல், தொடர்புகளை உருவாக்குதல், உணர்வுபூர்வ ஆதரவு ஆகியவற்றுக்கான இடங்களாக உள்ளன. nosleeps.co என்ற பெயரில் அறியப்படும் கலைஞர் கேபி, நேரடி நிகழ்வுகளின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறார்:

பரந்த டிஜிட்டல் உலகில் ஒரு வரம்புக்கு மேல் செய்ய முடியாது. கலைச் சந்தைகள் படைப்பாளர்களுக்கு ஆர்வமுள்ள பார்வையாளர்களையும், தங்கள் பெயரை அறிமுகப்படுத்தும் வாய்ப்பையும் தருகின்றன.

இந்த நிகழ்வுகள் மூலம் கலைஞர்கள் நீடித்த நட்புகளையும் கூட்டுப் பணிகளையும் உருவாக்குகிறார்கள். Calon Builiuner அரங்கத்தைச் சேர்ந்த கேத்தரின், இச்சந்தைகள் எவ்வாறு வழிகாட்டும் களங்களாக மாறுகின்றன என்பதை விளக்குகிறார்:

மற்ற படைப்பாளர்களைச் சந்திக்கிறோம், கலைப்படைப்புகளைப் பரிமாறிக்கொள்கிறோம்; மூத்த கலைஞர்களிடமிருந்து நமது ஆர்வத்தை எவ்வாறு தொழில்முனைவு முயற்சியாக மாற்றுவது என்றும் கற்றுக்கொள்கிறோம்.

Instagram-இல் una.done என்ற பெயரில் அறியப்படும் நடாலியும் இந்தச் சமூக உணர்வை எதிரொலிக்கிறார். இந்தச் சந்தைகளை அவர் சுழற்சிப் பொருளாதாரமாகப் பார்க்கிறார்:

இந்த நிகழ்வுகளில் கலைப் பணிகளுக்கான ஆர்டர்களைச் செய்து வருமானம் பெறுகிறேன்; அதே நேரத்தில், பிற திறமையான கலைஞர்களிடம் பணிகளுக்காகச் செலவிடுகிறேன். அந்த வழியில் அவர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ளவும் செய்கிறேன்.
விளம்பரம்

ஜகார்த்தாவின் படைப்புப் பொருளாதாரம்: வளர்ச்சி, தாக்கம், வாய்ப்புகள்

சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகளின் வளர்ச்சி, ஜகார்த்தாவின் படைப்புப் பொருளாதாரத்தில் நிகழும் பரந்த மாற்றத்தின் ஒரு பகுதியாகும். பிரிட்டிஷ் கவுன்சிலின் ஆய்வின்படி, 2020-ஆம் ஆண்டில் படைப்புத் துறை இந்தோனேசியப் பொருளாதாரத்துக்கு சுமார் Rp1,134.9 டிரில்லியன் (தோராயமாக $73 பில்லியன்) பங்களித்தது; இது நாட்டின் மொத்த உள்நாட்டு உற்பத்தியில் 7.35% ஆகும். ஜகார்த்தாவில் மட்டும், 2018-ஆம் ஆண்டில் இத்துறை Rp256.45 டிரில்லியன் (சுமார் $16.4 பில்லியன்) பங்களித்தது. இந்தப் புள்ளிவிவரங்கள் கலை மற்றும் படைப்புப் பொருட்களின் நேரடி விற்பனையை மட்டுமல்லாமல், அச்சிடுதல், பொதியிடுதல், தளவாடம், சந்தைப்படுத்தல் உள்ளிட்ட தொடர்புடைய துறைகளில் ஏற்படும் பெருக்க விளைவையும் காட்டுகின்றன.

ஜகார்த்தாவின் படைப்புத் துறை கட்டிடக்கலை, ஆடை வடிவமைப்பு, திரைப்படம், விளையாட்டுகள், வரைகலை வடிவமைப்பு, புகைப்படம், பதிப்பகம் உள்ளிட்ட பல்வேறு துறைகளை உள்ளடக்கியது. கலாசாரங்கள் சங்கமிக்கும் நகரம் என்ற அதன் தன்மையும், மேம்பட்ட உள்கட்டமைப்பும் டிஜிட்டல் இணைப்பும் சேர்ந்து படைப்புத் தளங்களின் வளர்ச்சிக்கும் மாற்று பொழுதுபோக்கு வாய்ப்புகளின் பெருக்கத்துக்கும் வித்திட்டுள்ளன. Jakarta Art Book Fair போன்ற நிகழ்வுகளும் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகளின் பெருக்கமும், கலைஞர்கள் புதிய பார்வையாளர்களைச் சென்றடைவதையும் ரசிகர்கள் தனித்துவமான, உள்ளூரில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளைக் கண்டறிவதையும் எளிதாக்கியுள்ளன.

தடைகளைக் குறைத்து, அணுகலை விரிவுபடுத்துதல்

ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைக் களம் வளர்வதற்கான முக்கியக் காரணிகளில் ஒன்று, கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதும் விநியோகிப்பதும் அதிகம் அணுகக்கூடியதாகி வருவதாகும். உள்ளூர் விற்பனையாளர்கள் இப்போது குறைந்த விலையில் அச்சிடுதல் மற்றும் பொருள் தயாரிப்புச் சேவைகளை வழங்குகிறார்கள்; அவர்களில் பலர் பிரபல மின்னணு வணிகத் தளங்களில் கடைகளையும் நடத்துகிறார்கள். இதனால், சிறிய முதலீட்டில் அச்சுப் படைப்புகள் அல்லது ஒட்டுவில்லைகளை விற்கத் தொடங்கவோ, தொழில் வளரும்போது தனிப்பயன் பொருட்களில் கூடுதல் முதலீடு செய்யவோ விரும்பும் தொடக்கநிலை கலைஞர்களுக்கான தடைகள் குறைந்துள்ளன.

Zeeyups-ஐ உருவாக்கிய கலைஞர் முத்தியாரா, கிடைக்கும் நெகிழ்வுத்தன்மையையும் ஆதரவையும் சுட்டிக்காட்டுகிறார்:

சுவரொட்டிகளை அச்சிடவும், உங்கள் கலைப்படைப்பைப் பயன்படுத்திச் சாவிக்கொத்துகள் போன்ற சிறு பொருட்களைத் தயாரிக்கவும் இப்போது பணியாற்றுவதற்கு ஏராளமான விற்பனையாளர்கள் இருக்கிறார்கள்; பிரபல மின்னணு வணிகத் தளங்களிலும் அவர்களுக்குக் கடைகள் உள்ளன.

மூத்த கலைஞர்கள் நம்பகமான விற்பனையாளர்களுடன் புதியவர்களைத் தொடர்புபடுத்த உதவுகிறார்கள்; தனிநபரின் தேவைக்கேற்ப பட்ஜெட்டையும் அமைத்துக்கொள்ளலாம். குறைந்த எண்ணிக்கையிலான ஒட்டுவில்லைகளைத் தயாரிப்பதாக இருந்தாலும், தனிப்பயன் பைகளின் தொகுப்பை உருவாக்குவதாக இருந்தாலும், கலைஞர்கள் தங்கள் வேகத்தில் சமூகத்தில் பங்கேற்று தங்கள் அடையாளத்தை வளர்த்துக்கொள்ள முடியும்.

விளம்பரம்

உள்ளூரிலிருந்து உலகளவுக்கு: உலக அரங்கில் இந்தோனேசியாவின் படைப்புத் துறை

ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள் உள்ளூர் நிகழ்வுகள் மட்டுமல்ல; இந்தோனேசியப் படைப்பாற்றலை உலக வரைபடத்தில் இடம்பெறச் செய்யும் பெரிய இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியாகும். இசை, திரைப்படம் முதல் காணொளி விளையாட்டுகள், காமிக்ஸ், வடிவமைப்பு வரை 17 துணைத் துறைகளை நாட்டின் படைப்புத் துறை உள்ளடக்கியுள்ளது. இந்தோனேசியக் கலைஞர்களும் படைப்பாளர்களும் சர்வதேச அங்கீகாரம் பெற்று வருகின்றனர். Voice of Baceprot என்ற ஹெவி மெட்டல் இசைக்குழு Glastonbury Festival-இல் நிகழ்ச்சி நடத்தியதும், உள்ளூர் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களும் விளையாட்டு உருவாக்குநர்களும் வெளிநாடுகளில் பாராட்டுகளைப் பெற்றதும் இதற்குச் சான்றுகள்.

படைப்புத் துறையின் சாத்தியத்தை அரசு உணர்ந்துள்ளதுடன், அதன் வளர்ச்சிக்கு ஆதரவளிக்க நடவடிக்கைகளையும் மேற்கொண்டு வருகிறது. நிகழ்ச்சி அனுமதிகளை எளிமைப்படுத்துதல், சர்வதேச மாநாடுகளில் பங்கேற்பதற்கு ஆதரவளித்தல், படைப்புத் தளங்களுக்கு இடையிலான கூட்டுச் செயல்பாட்டை ஊக்குவித்தல் ஆகியவை அவற்றில் அடங்கும். மேலும் படைப்பாற்றல் நிகழ்வுகள் நடத்தப்படவும், கலைஞர்கள் செழிப்படைவது எளிதாகவும் அதிகாரத்துவத் தடைகளைக் குறைப்பது முக்கியம் என்று அதிபர் ஜோகோ விடோடோ அண்மையில் தெரிவித்தார்.

சவால்களும் எதிர்காலப் பாதையும்

வெற்றிகள் இருந்தபோதிலும், இந்தோனேசியாவின் படைப்புப் பொருளாதாரம் சவால்களை எதிர்கொள்கிறது. பொருளாதாரத்துக்கான இத்துறையின் மொத்தப் பங்களிப்பு அதிகரித்து வந்தாலும், மொத்தத்தில் அதன் பங்கு சமீப ஆண்டுகளில் சற்றுக் குறைந்துள்ளது. மென்பொருள், விளையாட்டுகள், வடிவமைப்புச் சேவைகள், திரைப்படம் போன்ற கூடுதல் மதிப்பை உருவாக்கும் பொருட்களில் இத்துறை கவனம் செலுத்த வேண்டும் எனப் பொருளாதார நிபுணர்கள் கூறுகின்றனர். இதனால் அதிக ஊதியம் தரும் வேலைவாய்ப்புகளை உருவாக்கவும் ஏற்றுமதியை அதிகரிக்கவும் முடியும். இந்தோனேசியப் படைப்புப் பொருட்களைச் சர்வதேசச் சந்தைகளுக்கு விரிவாகக் கொண்டுசெல்வது அடுத்த முக்கிய நடவடிக்கையாகக் கருதப்படுகிறது.

இருப்பினும், வலுவான அடித்தளங்கள் அமைந்துள்ளன. அடிமட்ட அளவிலான படைப்பாற்றல், சமூக ஆதரவு, தொழில்முனைவு மனப்பான்மை ஆகியவற்றின் வலிமையை ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள் வெளிப்படுத்தியுள்ளன. தொடர்ச்சியான முதலீடு, கூட்டுச் செயல்பாடு, புதுமை ஆகியவற்றுடன் நகரின் படைப்புப் பொருளாதாரம் இன்னும் பெரிய சாதனைகளை எட்டும் நிலையில் உள்ளது.

விளம்பரம்

ஜகார்த்தாவின் குறிப்பிடத்தக்க பிற சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள்

Comifuro முதன்மை நிகழ்வாக இருந்தாலும், வெவ்வேறு ஆர்வங்களையும் சமூகங்களையும் ஈர்க்கும் பலதரப்பட்ட சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள் ஜகார்த்தாவில் உள்ளன. அவற்றில் முக்கியமான சில:

  • Artket: உள்ளூர் ஓவியர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்ட பொதுவான கலைச் சந்தை. தனித்துவமான, விளையாட்டுத்தனமான படைப்புகளுக்காக இது அறியப்படுகிறது. Brickhall Fatmawati போன்ற இடங்களில் நடைபெறும் Artket, பரந்த பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது.
  • Kira Kira Art Market: ஜப்பானிய, கொரியப் பிரபலக் கலாசாரத்தில் கவனம் செலுத்தும் இந்தச் சந்தை, 120-க்கும் மேற்பட்ட வணிக அரங்குகளை ஒன்றிணைத்து, கலை, விற்பனைப் பொருட்கள், உணவு அனுபவங்கள் ஆகியவற்றின் கலவையை வழங்குகிறது.
  • Tomo Land: இச்சூழலில் புதிதாக இணைந்துள்ள Tomo Land, படைப்புச் செயல்பாடுகள் மற்றும் கண்காட்சிகள் மூலம் தங்கள் படைப்புகளை வெளிப்படுத்த கலைஞர்களுக்கும் ஓவியர்களுக்கும் தளமளிக்கிறது.
  • P-LAND and Omo Market: கொரியக் கலாசார ரசிகர்களை ஈர்க்கும் இந்த நிகழ்வுகள், கே-பாப் மற்றும் கே-நாடகங்களால் ஊக்கமடைந்த கலைப்படைப்புகளையும் விற்பனைப் பொருட்களையும் உள்ளூர் படைப்பாளர்கள் விற்கும் இடத்தை வழங்குகின்றன; உணவு மற்றும் ஆடைப் பொருட்களும் இடம்பெறுகின்றன.

ஒவ்வொரு சந்தைக்கும் தனித்துவமான இயல்பும் சமூகமும் உண்டு; ஆனால் உள்ளூர் திறமையாளர்களுக்கு ஆதரவளிப்பதும் படைப்புப் பரிமாற்றத்தை ஊக்குவிப்பதும் அவை அனைத்திலும் பொதுவான நோக்கமாகும். பல நிகழ்வுகள் மாணவர் குழுக்களாலோ ரசிகர் சமூகங்களாலோ ஏற்பாடு செய்யப்படுவதால், புதுமையான கருத்துகளும் புதிய பங்கேற்பாளர்களும் தொடர்ந்து வருகிறார்கள்.

விளம்பரம்

சுருக்கமாக

  • Comifuro முன்னிலையில் உள்ள ஜகார்த்தாவின் சுயாதீனக் கலைச் சந்தைகள், கலைஞர்களுக்கும் ரசிகர்களுக்கும் எளிதில் அணுகக்கூடிய தளங்களை வழங்கி, நகரின் படைப்புப் பொருளாதாரத்தில் முன்னணியில் உள்ளன.
  • சிறிய மாணவர் நிகழ்வாகத் தொடங்கிய Comifuro, முக்கியக் கலாசார நிகழ்வாக வளர்ந்து, ஜகார்த்தா முழுவதும் இதேபோன்ற பல சந்தைகள் உருவாகத் தூண்டியுள்ளது.
  • இந்தச் சந்தைகள் சமூக உறவு, வழிகாட்டுதல், கூட்டுச் செயல்பாடு ஆகியவற்றை வளர்க்கின்றன; எனவே அவை வெறும் வணிக நிகழ்வுகள் மட்டுமல்ல.
  • படைப்புத் துறை இந்தோனேசியப் பொருளாதாரத்துக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்குவதுடன், வலுவான வளர்ச்சியையும் தொடர்புடைய துறைகளில் பெருக்க விளைவையும் ஏற்படுத்துகிறது.
  • அரசின் ஆதரவும் மேம்பட்ட உள்கட்டமைப்பும் தடைகளைக் குறைத்து, கலைஞர்களுக்கான வாய்ப்புகளை விரிவுபடுத்த உதவுகின்றன.
  • கூடுதல் மதிப்பை உருவாக்கும் படைப்புப் பொருட்களில் கவனம் செலுத்துவதும் உலகச் சந்தைகளில் விரிவடைவதும் உள்ளிட்ட சவால்கள் இன்னும் உள்ளன.
  • துடிப்பான சுயாதீனக் கலைக் களத்துடன், இந்தோனேசியாவின் படைப்பாற்றல் மறுமலர்ச்சிக்குத் தொடர்ந்து தலைமை தாங்கும் வலுவான நிலையில் ஜகார்த்தா உள்ளது.
இந்தக் கட்டுரையைப் பகிர்

இவற்றையும் விரும்பலாம்