கடைசி சந்தூர் தயாரிப்பாளர்: காஷ்மீரின் இதயத்தில் மறைந்து வரும் கலை
ஸ்ரீநகரின் பழைய நகரின் சிக்கலான சந்துகளில், மங்கலான வெளிச்சம் கொண்ட ஒரு பட்டறை பல நூற்றாண்டுகால இசை மரபுக்கு அமைதியான சாட்சியாக நிற்கிறது. பழமையான வால்நட் மரத்தின் மணமும் நினைவுகளின் மெல்லிய முணுமுணுப்பும் சூழ்ந்திருக்கும் இந்த இடத்தில், எண்பதுகளை எட்டியுள்ள குலாம் முகமது ஜாஸ், 100 தந்திகளைக் கொண்ட சந்தூரைத் தொடர்ந்து கையால் உருவாக்கி வருகிறார். இந்த இசைக்கருவி நீண்டகாலமாக காஷ்மீரி இசையின் உயிராக இருந்து வருகிறது. குறைந்தது எட்டு தலைமுறைகளாகத் தொடரும் குடும்ப மரபைக் காத்துவரும் ஜாஸ், காஷ்மீரில் மட்டுமல்ல, ஒருவேளை இந்தியா முழுவதிலும், சந்தூரை முழுமையாகக் கையால் தயாரிக்கும் கடைசி கைவினைஞர் என்று பரவலாகக் கருதப்படுகிறார்.
உள்ளடக்கம்
- கடைசி சந்தூர் தயாரிப்பாளர்: காஷ்மீரின் இதயத்தில் மறைந்து வரும் கலை
- சந்தூர் என்றால் என்ன? காஷ்மீருக்கு அது ஏன் முக்கியம்?
- ஜாஸ் குடும்பத்தின் மரபு
- சந்தூர் உலகளாவிய இசைக்கருவியாக மாறியது எப்படி?
- பட்டறைக்குள்: சந்தூர் உருவாக்கும் கலையும் அறிவியலும்
- இந்தக் கைவினை ஏன் அழிந்துவருகிறது?
- அங்கீகாரமும் மரபின் சுமையும்
- பொருளாதார யதார்த்தமும் வாரிசைத் தேடும் முயற்சியும்
- பெரிய நெருக்கடி: ஆபத்தில் பாரம்பரியக் கைவினைகள்
- சந்தூரைக் காப்பாற்ற முடியுமா?
- சுருக்கமாக
ஜாஸின் கதை அவரது கைவினை மீதான அர்ப்பணிப்பைப் பற்றியது மட்டுமல்ல. வேகமாக நவீனமயமாகிவரும் உலகில் பாரம்பரியக் கைவினைஞர்கள் எதிர்கொள்ளும் சவால்களைப் பிரதிபலிக்கும் உருக்கமான கதையாகவும், பண்பாட்டு அடையாளத்தைச் சுமந்து செல்லும் ஊடகமாக இசைக்கு இருக்கும் நீடித்த ஆற்றலுக்குச் சான்றாகவும் இது விளங்குகிறது.
சந்தூர் என்றால் என்ன? காஷ்மீருக்கு அது ஏன் முக்கியம்?
சந்தூர் என்பது சரிவகம் போன்ற வடிவமுடைய, சிறிய சுத்திகளால் வாசிக்கப்படும் தந்தி இசைக்கருவி. வளைந்த வடிவமுள்ள மெஸ்ராப் எனப்படும் ஒரு ஜோடி குச்சிகளைக் கொண்டு இது வாசிக்கப்படுகிறது. அதன் தெளிவான, மணியோசையை ஒத்த ஒலிகள் பல நூற்றாண்டுகளாகக் காஷ்மீர் பள்ளத்தாக்குகளில் எதிரொலித்து வருகின்றன. இதனால், அந்தப் பிராந்தியத்தின் நாட்டுப்புற மற்றும் சூஃபி இசை மரபுகளில் இது இன்றியமையாத இடத்தைப் பெற்றுள்ளது. “நூறு தந்திகள்” என்பதற்கான பாரசீகச் சொல்லிலிருந்து இந்த இசைக்கருவியின் பெயர் வந்தது. இதன் தோற்றத்தைப் பாரசீகம் மற்றும் மத்திய ஆசியா வரை கண்டறியலாம். காலப்போக்கில், கண்டங்களைக் கடந்து பயணித்த சந்தூர், ஈரான், சீனா, ஐரோப்பா ஆகிய இடங்களில் தனித்துவமான வடிவங்களாகப் பரிணமித்தது. ஆனால் காஷ்மீரில்தான் இந்த இசைக்கருவி தனக்கென ஒரு குரலைக் கண்டடைந்து, சூஃபியானா மௌசிகி (காஷ்மீரி சூஃபி இசை) மற்றும் நாட்டுப்புற நிகழ்ச்சிகளின் மையமாக மாறியது.
பாரம்பரிய காஷ்மீரி வடிவிலான சந்தூர், நன்கு பதப்படுத்தப்பட்ட மல்பெரி அல்லது வால்நட் மரத்தால் செய்யப்படுகிறது. 100 தந்திகள் குழுக்களாக அமைக்கப்பட்டு, கவனமாகச் செதுக்கப்பட்ட 25 பாலங்களின் மீது இழுத்துக் கட்டப்படுகின்றன. உள்ளீடற்ற உடற்பகுதி ஒலியை எதிரொலிக்கச் செய்கிறது; இதனால் மனதை உருக்கும் அதேவேளையில் உற்சாகமூட்டும் ஒலி உருவாகிறது. இந்த இசைக்கருவியை உருவாக்குவதில் துல்லியம், பொறுமை, உள்ளுணர்வு ஆகியவை இணைந்துள்ளன; இதை முடிக்கப் பல மாதங்கள் ஆகலாம்.
ஜாஸ் குடும்பத்தின் மரபு
மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக, காஷ்மீரின் மிகச் சிறந்த சந்தூர்கள் மற்றும் ரபாப்களுடன் ஜாஸ் குடும்பம் அடையாளம் காணப்படுகிறது. குலாம் முகமது ஜாஸ் தனது தந்தை மற்றும் தாத்தாவிடமிருந்து இந்தக் கைவினையைக் கற்றார்; தனது 15ஆவது வயதில் முதல் சந்தூரை உருவாக்கினார். “இதயங்களை அமைதிப்படுத்தும்” இசைக்கருவிகளை உருவாக்க உள்ளூர் மன்னர்கள் ஒருகாலத்தில் அவரது முன்னோர்களை அழைத்தனர். அவர்கள் உருவாக்கிய இசைக்கருவிகளைப் பள்ளத்தாக்கின் தலைசிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் வாசித்துள்ளனர். கருமை படிந்த சுவர்களும் தேய்ந்த கருவிகளும் கொண்ட ஜாஸின் பட்டறை, காஷ்மீரின் இசை மரபுக்கு உயிருள்ள அருங்காட்சியகமாகத் திகழ்கிறது.
சந்தூர் உலகளாவிய இசைக்கருவியாக மாறியது எப்படி?
சந்தூரின் வேர்கள் காஷ்மீரின் பண்பாட்டில் ஆழமாகப் பதிந்திருந்தாலும், உலக அரங்கிற்கு அது சென்றடைந்த பெருமை பெரும்பாலும் இரண்டு மேதைகளையே சாரும்: பண்டிட் சிவகுமார் சர்மா மற்றும் பண்டிட் பஜன் சோபோரி. ஜாஸ் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் உருவாக்கிய இசைக்கருவிகளை வாசித்த இந்த இருவரும், இந்தியச் செவ்வியல் இசையில் சந்தூரின் இடத்தைப் புரட்சிகரமாக மாற்றினர். குறிப்பாக, சர்மா கூடுதல் தந்திகளைச் சேர்த்து, செறிவான எதிரொலிக்காகப் பாலங்களை மறுவடிவமைத்து, புதிய வாசிப்பு நுட்பங்களை உருவாக்கி இசைக்கருவியை மாற்றியமைத்தார். இந்தப் புதுமைகள் சந்தூரின் சுருதி வரம்பையும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் திறனையும் விரிவுபடுத்தின. இதனால் செவ்வியல் இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் பாலிவுட் இசைத்தொகுப்புகளிலும் சிதார், சரோத் ஆகியவற்றுக்கு இணையாக அது இடம்பெற முடிந்தது.
“இன்று என் கைவினை உயிரோடு இருக்கிறது என்றால், பண்டிட் சர்மா, பண்டிட் சோபோரி போன்ற ஜாம்பவான்கள் சந்தூருக்கு மீண்டும் உயிரூட்டியதால்தான்,” என்று ஜாஸ் மணிகண்ட்ரோல் இதழிடம் கூறினார். “சந்தூரை உலகம் முழுவதும் வாசித்து, அதை ஒரு புகழ்பெற்ற இசைக்கருவியாக மாற்றியது அவர்கள் இருவரும்தான்.”
உலகளாவிய அங்கீகாரம் கிடைத்தபோதிலும், கையால் செய்யப்பட்ட சந்தூர்களுக்கான தேவை சமீப ஆண்டுகளில் குறைந்துவிட்டது. குறைந்த செலவிலும் விரைவாகவும் தயாரிக்கப்படும் இயந்திரச் சந்தூர்கள் சந்தையை நிரப்பியுள்ளன. இதற்கிடையில், காஷ்மீரின் இளைய தலைமுறையினர் ஹிப்-ஹாப், ராப், மின்னணு இசை ஆகியவற்றில் அதிகம் ஈர்க்கப்படுகின்றனர். இதனால் சூஃபியானா மௌசிகி போன்ற பாரம்பரிய இசை வடிவங்கள் மக்களிடையே தங்கள் இடத்தைத் தக்கவைக்கப் போராடுகின்றன.
பட்டறைக்குள்: சந்தூர் உருவாக்கும் கலையும் அறிவியலும்
ஜைனா கடலில் உள்ள ஜாஸின் பட்டறைக்குள் நுழைந்தால், காலம் அசையாமல் நின்றுவிட்டதுபோல் தோன்றும் ஓர் உலகிற்குள் செல்கிறீர்கள். சந்தூர் தயாரிக்கும் செயல்முறையில், கைவினைத் திறனைப் போலவே கவனித்துக் கேட்பதும் முக்கியம். “இசைக்கருவியை எப்படி உருவாக்குவது என்பதை மட்டுமல்ல, மரம், காற்று, அதை வாசிக்கப்போகும் கைகள் ஆகியவற்றின் குரலை எப்படிக் கேட்பது என்பதையும் அவர்கள் எனக்குக் கற்றுக்கொடுத்தார்கள்,” என்று தனது தந்தை மற்றும் தாத்தாவைப் பற்றி ஜாஸ் நினைவுகூர்கிறார்.
விரும்பிய ஒலித்தரத்தைப் பெற, குறைந்தது நான்கு ஆண்டுகள் வயதானதும் பதப்படுத்தப்பட்டதுமான சரியான மரத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதிலிருந்து இந்தப் பயணம் தொடங்குகிறது. ஜாஸ் பெரும்பாலும் மல்பெரி அல்லது வால்நட் மரத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்; அவற்றின் ஒலியெதிரொலிக்கும் தன்மைக்காக அவை மதிக்கப்படுகின்றன. மரம் கவனமாக உலர்த்தப்பட்டு, வெட்டப்பட்டு, துல்லியமான கோணங்களில் இணைக்கப்படுகிறது. உள்ளீடற்ற உடற்பகுதி செதுக்கப்பட்டு, விசைகள் வழுக்காமல் இருக்க வீட்டிலேயே தயாரித்த மெருகுப் பூச்சு அதன் மேற்பரப்பில் பூசப்படுகிறது. மொத்தம் 25 பாலங்கள் மிகுந்த கவனத்துடன் வடிவமைக்கப்பட்டு பொருத்தப்படுகின்றன. 100க்கும் மேற்பட்ட தந்திகள் சேர்க்கப்பட்டு, ஒவ்வொன்றும் கச்சிதமாகச் சுருதி சேர்க்கப்படுகின்றன. கைவினைஞரின் மனநிலை மற்றும் ஆற்றலைப் பொறுத்து, இந்த முழுச் செயல்முறைக்கும் இரண்டு முதல் மூன்று மாதங்கள் ஆகலாம்.
“மரம் என்னிடம் பேசுகிறது,” என்று ஜாஸ் இந்தியன் எக்ஸ்பிரஸ் இதழிடம் கூறினார். “அளவிட எந்தக் கருவியையும் நான் பயன்படுத்துவதில்லை; என் இதயத்தையும் மனதையும் நம்பியே செயல்படுகிறேன்.”
கடந்த காலத்தில், ஜாஸ் குடும்பத்தினர் தங்கள் இசைக்கருவிகளைத் தந்தம் மற்றும் ஹங்குல் (காஷ்மீரி மான்) கொம்புகளால் அலங்கரித்தனர். ஆனால், பாரம்பரியப் பொருட்கள் அரிதாகிவிட்டதால் இன்று செம்மறியாட்டுக் கொம்பைப் பயன்படுத்துகின்றனர். சந்தூர் வாசிக்கப் பயன்படும் கலாம் எனப்படும் குச்சி, காஷ்மீரில் மட்டுமே கிடைக்கும் ஒரு சிறப்பு வகை உலர்ந்த மரத்தால் செய்யப்படுகிறது. அந்த மரத்தை இப்போது பெறுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றதாகிவிட்டது.
இந்தக் கைவினை ஏன் அழிந்துவருகிறது?
காஷ்மீரில் சந்தூர் தயாரிப்பு குறைந்துவருவதற்குப் பல காரணிகள் ஒன்றிணைந்துள்ளன:
- மாறிவரும் இசை ரசனைகள்: இளைய தலைமுறையினர் சமகால இசை வகைகளில் அதிக ஆர்வம் காட்டுவதால், பாரம்பரிய இசைக்கான ரசிகர் வட்டம் சுருங்குகிறது.
- பொருளாதார நெருக்கடிகள்: இயந்திரத்தில் தயாரிக்கப்படும் இசைக்கருவிகள் மலிவானவை, எளிதில் கிடைப்பவை; இதனால் கையால் செய்யப்பட்ட சந்தூர்களுக்கான சந்தை பாதிக்கப்படுகிறது.
- மூலப்பொருட்களின் பற்றாக்குறை: பாரம்பரிய சந்தூர் தயாரிப்புக்குத் தேவையான குறிப்பிட்ட வகை மரங்களையும் பொருட்களையும் கண்டுபிடிப்பது கடினமாகிவருகிறது. யானைத் தந்தம் போன்ற சில பொருட்களுக்குத் தற்போது தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது.
- பயில்வோர் இல்லாமை: தனது குடும்பத்திலோ சமூகத்திலோ இந்தக் கைவினையைக் கற்க யாரும் முன்வராததால், தங்கள் மரபில் தானே கடைசி ஆளாகிவிடுவோமோ என்று ஜாஸ் அஞ்சுகிறார்.
“புதிய தலைமுறையினருக்குப் பாரம்பரிய இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதில் ஆர்வமில்லை,” என்று ஜாஸ் வருத்தத்துடன் கூறுகிறார். “பாரம்பரிய இசையின் மதிப்பு அவர்களுக்குப் புரியாததால், வேறு வகை இசையை அவர்கள் விரும்புகிறார்கள்.”
அங்கீகாரமும் மரபின் சுமையும்
சவால்கள் இருந்தபோதிலும், ஜாஸின் பணி கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை. கலைத்துறைக்கான பங்களிப்புக்காக, 2023ஆம் ஆண்டில் இந்தியாவின் நான்காவது உயரிய குடிமக்கள் விருதான பத்மஸ்ரீ அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. இந்த அங்கீகாரம் அவருக்குப் பெருமை அளித்தது; அதேவேளையில், இனிப்பும் கசப்பும் கலந்த வருத்தத்தையும் ஏற்படுத்தியது. “என்னை ஒரு கைவினைஞராக உருவாக்கிய என் தாத்தா, தந்தை, மாமாக்கள் இதைக் காணக்கூடிய காலத்தில் விருது கிடைத்திருந்தால் இன்னும் மகிழ்ச்சியாக இருந்திருப்பேன்,” என்று அவர் தி நியூ இந்தியன் எக்ஸ்பிரஸ் இதழிடம் கூறினார்.
ஜாஸ், குடியரசுத் தலைவர் திரௌபதி முர்முவிடமிருந்து விருதைப் பெறும் காட்சிகளும், மேதைகளான சிவகுமார் சர்மா, பஜன் சோபோரி ஆகியோர் அவரது இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் படங்களும் அவரது பட்டறையில் உள்ளன. இருந்தாலும், புகழோ விருதுகளோ அல்ல; உருவாக்கும் செயலில்தான் உண்மையான நிறைவு இருப்பதாக ஜாஸ் கருதுகிறார். “இது வெறும் மரவேலை அல்ல,” என்கிறார் அவர். “இது கவிதை. ஒரு மொழி. இசைக்கருவிக்கு நான் கொடுக்கும் நாவு. சந்தூர் இசைக்கப்படுவதற்கு முன்பே அதன் ஒலியை நான் கேட்கிறேன். அதுதான் ரகசியம். அதைத்தான் அடுத்த தலைமுறைக்குக் கடத்த வேண்டும்.”
பொருளாதார யதார்த்தமும் வாரிசைத் தேடும் முயற்சியும்
பல தசாப்தங்களாக, ஜாஸின் கைவினை அவருக்கு நிலையான வாழ்வாதாரத்தை அளித்தது. வீடு கட்டவும், தனது மூன்று மகள்களுக்குக் கல்வி அளிக்கவும், இந்தியா முழுவதிலிருந்தும் வெளிநாடுகளிலிருந்தும் வாடிக்கையாளர்களைக் கொண்டுவந்த நற்பெயரைப் பெறவும் அவரால் முடிந்தது. ஆனால் வயது கூடுவதோடும் மூலப்பொருட்கள் அரிதாவதோடும், இப்போது ஆண்டுக்கு ஒரு சில இசைக்கருவிகளை மட்டுமே அவர் தயாரிக்கிறார். சுற்றுலாப் பயணிகளும் வெளிநாட்டு வாடிக்கையாளர்களுமே அவரது தொழிலின் பெரும்பகுதியைத் தாங்குகின்றனர். பிற தந்தி இசைக்கருவிகளைப் பழுதுபார்ப்பதன் மூலம் அவர் வருமானத்தைப் பெருக்குகிறார்.
அரசு மானியங்கள் மற்றும் பயில்வோரை ஏற்பாடு செய்வதாக வந்த உறுதிமொழிகள் இருந்தபோதிலும், ஜாஸ் அவற்றைச் சந்தேகத்துடனேயே பார்க்கிறார். “புகழையோ தர்மத்தையோ நான் தேடவில்லை. இந்தக் கலையைத் தொடர்ந்து முன்னெடுத்துச் செல்ல ஒருவர்தான் எனக்கு உண்மையில் வேண்டும். பணத்திற்காகவோ, கேமராக்களுக்காகவோ அல்ல; இசைக்காக.”
பெரிய நெருக்கடி: ஆபத்தில் பாரம்பரியக் கைவினைகள்
குலாம் முகமது ஜாஸ் எதிர்கொள்ளும் நிலை, காஷ்மீரிலும் இந்தியா முழுவதிலும் பாரம்பரியக் கைவினைகள் சந்திக்கும் பரந்த நெருக்கடியின் அடையாளமாகும். மரச் செதுக்கல், காகிதக் கூழ் கலை, பஷ்மினா சால்வைகள், நுணுக்கமான எம்பிராய்டரி ஆகியவற்றுக்குப் புகழ்பெற்ற இந்தப் பிராந்தியத்தில், நவீனமயமாக்கலும் பெருமளவு உற்பத்தியும் பல கைவினை மரபுகளின் வீழ்ச்சிக்குக் காரணமாகியுள்ளன. ஒருகாலத்தில் காஷ்மீரி அடையாளத்தை வரையறுத்த கைவினைகள், இப்போது மறைந்துபோகும் ஆபத்தில் உள்ளன.
அலி முகமது கிரு (கதம்பந்த் மரவேலை), முகமது ஹனீஃப் (டர்க்காய்ஸ் நகைகள்), பஷீர் அகமது தார் (கம்பள நெசவு) போன்ற பிற தலைசிறந்த கைவினைஞர்களும், பயில்வோர் குறைந்து வருவது மற்றும் எதிர்காலம் நிச்சயமற்றிருப்பது குறித்த இதேபோன்ற கதைகளைப் பகிர்கின்றனர். கனி சால்வை நெசவு போன்ற சில கைவினைகள், மீண்டும் உருவான ஆர்வம் மற்றும் அரசின் ஆதரவு காரணமாக ஓரளவு மறுமலர்ச்சி கண்டுள்ளன. ஆனால் பெரும்பாலான கைவினைகள் இன்னும் அழிவின் விளிம்பிலேயே உள்ளன.
“தலைமுறைகளுக்கு இடையே திறன்களைக் கடத்தும் மரபு மறைந்துவருவதால், இந்தப் பழமையான கைவினைகள் இப்போது அழியும் அபாயத்தில் உள்ளன,” என்று இந்திய மரபுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தளமான சஹாபீடியா குறிப்பிடுகிறது.
சந்தூரைக் காப்பாற்ற முடியுமா?
சந்தூர் மற்றும் பிற பாரம்பரியக் கைவினைகளைப் பாதுகாக்கும் முயற்சிகளில் அரசு மானியங்கள், கைவினைப் பொருட்கள் துறையின் முன்முயற்சிகள், ஊடகங்களின் அதிகரித்த கவனம் ஆகியவை அடங்கும். சமூக ஊடகச் செல்வாக்காளர்களும் பத்திரிகையாளர்களும் ஜாஸின் பட்டறைக்கு வந்து, அவரது கதையை உலகளாவிய பார்வையாளர்களுடன் பகிர்ந்துள்ளனர். இருந்தாலும், ஜாஸ் சுட்டிக்காட்டுவதுபோல், விளம்பரம் மட்டுமே போதாது. இசைக்கருவி உருவாக்கும் கடினமான கலையில் தங்களை அர்ப்பணிக்கத் தயாராக இருக்கும் புதிய தலைமுறையினரே உண்மையான பாதுகாப்புக்கு அவசியம்.
பாரம்பரியக் கைவினைகளைப் பள்ளிப் பாடத்திட்டங்களில் சேர்ப்பது, பயிற்சித் திட்டங்களை வழங்குவது, மூலப்பொருட்கள் கிடைப்பதை உறுதிசெய்வது ஆகியவை இளைஞர்களிடையே ஆர்வத்தை மீண்டும் ஏற்படுத்த உதவும் என்று சில நிபுணர்கள் கூறுகின்றனர். சமகால இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் வடிவமைப்பாளர்களுடன் இணைந்து செயல்படுவது பழைய வடிவங்களுக்கு மீண்டும் புத்துயிர் அளிக்கக்கூடும் என்றும் சிலர் பரிந்துரைக்கின்றனர்.
ஆனால் சவால் இன்னும் பெரிதாகவே உள்ளது. முடிக்கப்படாத சந்தூர்களுக்கு அருகில் தனது நாட்களைக் கழிக்கும் ஜாஸ், தனது மரபு எவ்வளவு எளிதில் மறைந்துபோகக்கூடும் என்பதைத் தெளிவாக உணர்ந்திருக்கிறார். “மரத்துக்கும் இசைக்கும் நேரம் கொடுக்காவிட்டால், இரண்டுமே அழிந்துவிடும்,” என்கிறார் அவர். “இந்தக் கைவினையை உண்மையாக நேசிக்கும் ஒருவர் அதைத் தொடர்ந்து முன்னெடுத்துச் செல்ல வேண்டும்.”
சுருக்கமாக
- குலாம் முகமது ஜாஸ், காஷ்மீரின் கடைசி பாரம்பரிய சந்தூர் தயாரிப்பாளராகப் பரவலாகக் கருதப்படுகிறார். 300 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான குடும்ப மரபின் தொடர்ச்சியை அவர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்.
- 100 தந்திகளைக் கொண்ட சந்தூர், காஷ்மீரின் சூஃபி மற்றும் நாட்டுப்புற இசையில் முக்கிய இடம் வகிக்கிறது. சிவகுமார் சர்மா, பஜன் சோபோரி போன்ற மேதைகளால் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தையும் பெற்றுள்ளது.
- கையால் சந்தூர் தயாரிப்பது, அரிய பொருட்கள், பொறுமை, ஆழமான இசை உள்ளுணர்வு ஆகியவற்றைக் கோரும், நுணுக்கமான பல மாத காலச் செயல்முறையாகும்.
- நவீன இசை ரசனைகள், பொருளாதார நெருக்கடிகள், மூலப்பொருட்களின் பற்றாக்குறை, பயில்வோர் இல்லாமை ஆகியவை இந்தக் கைவினையின் நீடிப்பை அச்சுறுத்துகின்றன.
- 2023ஆம் ஆண்டில் ஜாஸுக்கு பத்மஸ்ரீ விருது வழங்கப்பட்டது. ஆனால், தனது குடும்ப மரபைத் தொடர்ந்து கொண்டுசெல்ல வாரிசு இல்லாததைக் குறித்து அவர் வருந்துகிறார்.
- சந்தூர் தயாரிப்பு வீழ்ச்சியடைவது, காஷ்மீரிலும் இந்தியா முழுவதிலும் பாரம்பரியக் கைவினைகள் எதிர்கொள்ளும் பரந்த நெருக்கடியைப் பிரதிபலிக்கிறது.
- இந்த மரபைக் காக்க அங்கீகாரம் மட்டும் போதாது. செயல்முறையான ஆதரவும், கல்வியும், கலைக்காகவே அதை ஏற்றுக்கொள்ளத் தயாராக இருக்கும் புதிய தலைமுறையும் தேவை.






